“漁鼓本是紫竹竿，出在南海終南山……”宜城蘭花筒，漁鼓道情的一種，傳說為八仙所創(chuàng)，宜城蘭花筒藝人在表演前一段總要唱《把漁鼓的根由盤》，以示懷祖。表演中男聲嗓音粗壯、腔調渾圓，女聲古樸優(yōu)雅、清麗委婉，蘭花筒伴奏的敲擊節(jié)奏，變化多樣、優(yōu)美動聽。2007年，宜城蘭花筒入選湖北省第一批非物質文化遺產代表性項目名錄。

蘭花筒這種曲藝形式被宜城市專業(yè)和業(yè)余劇團吸收，自編了很多反映現(xiàn)代化題材的曲目在城鄉(xiāng)演唱。

“蘭花筒獲得了新的藝術生命?！币顺翘m花筒代表性傳承人李紅英說，如今蘭花筒已逐漸融入群眾文化生活。

民間流傳歷史悠久

記者：宜城蘭花筒的名字從何而來？它發(fā)源于什么時期？

李紅英：宜城蘭花筒又名楠竹筒。過去蘭花筒藝人多為男性，嗓音粗壯、腔調渾圓，因此，民間稱其唱腔為“南瓜腔”，稱其所敲擊之楠竹筒為“南瓜筒”。在漫長的流傳過程中，藝人以與“南瓜”一詞發(fā)音相近之“蘭花”為名，以示這種藝術形式之高雅。

蘭花筒在宜城興起的時代，根據師徒傳承情況計算，可追溯到清道光年間。僅按師承關系推算，宜城有五代傳承人。最早一代職業(yè)藝人是白金生、孫全才等。到我這一代，已經是第五代傳承人了。

“不拘乎地”即興而歌

記者：蘭花筒一般幾個人表演？如何表演？

李紅英：以往，蘭花筒的演唱形式是“單檔徒歌”“不拘乎地，不擇乎人，不限于時，不滯于禮”。技藝高超的人可坐館說書，稱之為“品上把位的”。技藝一般的藝人，多半身背褡褳游走在鄉(xiāng)間，即興而歌，近于乞討。

蘭花筒是用竹節(jié)較粗且長的竹筒作材料，先打通竹節(jié)，然后在一端覆上皮膜，用的或是去鱗的魚皮，或是較粗大的蛇皮。還有一個附件叫云牙板，共有兩塊，用木板或竹片制作。表演時，演唱者左手臂向胸腹間彎曲，抱住蘭花筒，左手握住兩塊云牙板，右手用食指、中指、無名指擊打蘭花筒一端覆蒙的皮膜，主要用于演奏“過門”，很少用于演唱時，而云牙板只用于演唱時，呈慢節(jié)拍邊唱邊擊打。

蘭花筒雖屬于“一道腔”結構，但由于有從平板（主腔）演變出來的一套不同速度、不同板式、不同音調的派生唱腔及穿插了各板式唱腔之間富于節(jié)奏變化的鼓板牌子，所以，它既可表達不同的情緒，又可演唱復雜的故事。

記者：蘭花筒的藝術傳統(tǒng)書目有哪些？

李紅英：蘭花筒的書目內容廣泛，形式多樣，題材繁多，藝人常說“書有三千六百本，沒得哪本無人聽”的話，以示書目繁多、藝人技高。此話雖有夸張之意，但也說明了蘭花筒的書目之豐富。書目大致可分為案、傳、記三大類。案書類，有《包公案》《玉帶案》《南瓜案》等；傳書類，有《三紅傳》《刀兵傳》《玉女興唐傳》《紅松傳》《義俠傳》《隋唐傳》等；記書類，有《賣花記》《金鐲玉環(huán)記》《西游記》《繡鞋記》等。

記者：宜城蘭花筒主要流行于哪些地方？

李紅英：主要流傳于湖北宜城市境內漢江兩岸的平原地區(qū)。與宜城毗鄰的棗陽、隨州、南漳、鐘祥等地，也有蘭花筒藝人的足跡。

讓民間曲藝走上更大的舞臺

記者：您什么時候開始接觸到這一曲藝形式？

李紅英：我于1975年出生，15歲進入宜城曲劇劇團（現(xiàn)襄陽花鼓戲劇團）。有一次下鄉(xiāng)演出，偶然間在稻場上看到一位老人坐在那兒，一邊唱，一邊敲打筒子，周圍圍著很多人，我也覺得很新奇。后來，我們多次到民間采風，拜訪宜城雷河鎮(zhèn)民間藝人劉道成，請他演唱、教授蘭花筒。

宜城的劇團老師們也會蘭花筒，并向我們這些“新人”傳授經驗。文藝工作者們傳承這項民間曲藝，并在繼承傳統(tǒng)的基礎上進行改良，逐漸把它推上舞臺，陸續(xù)創(chuàng)作了很多反映現(xiàn)實生活的新書目，如《王五開店》《賣襖》《排水風波》等。

記者：蘭花筒經過了哪些改良？您參演的第一件作品是什么？

李紅英：在表演形式上進行了大膽改革，改原來的單口站唱、坐唱為對口唱、群口唱和表演唱；在伴奏上，在保留蘭花筒和云牙板打擊伴奏的基礎上，增加絲弦伴奏、電聲樂器、交響樂器等，用現(xiàn)代戲劇舞臺的手段對其進行了包裝，增強蘭花筒的藝術感染力。

1997年，我們排練了《賣襖》，1998年獲全國第七屆“群星獎”銅獎、湖北省第二屆“楚天群星獎”銀獎和湖北省第七屆百花書會表演三等獎。后來，我們排練了《排水風波》，2000年獲湖北省第八屆百花書會一等獎，2001年獲第六屆“楚天群星獎”銅獎。

記者：目前傳承情況如何？

李紅英：蘭花筒是宜城的文化名片，從我接觸蘭花筒以來，幾乎每年都創(chuàng)作排演了新劇目。

如今，參與學習、演出的人很多。老百姓還把蘭花筒改編成廣場舞。2014年，宜城市鄢城辦事處望江路社區(qū)代表隊的廣場舞《青青蘭花筒》，，在湖北省首屆群眾廣場舞展演總決賽中獲得社區(qū)類二等獎。

民間藝術團艷陽天藝術團團長喬新美，從2018年開始，帶著全團20多人，深入各鎮(zhèn)（街道）、村（社區(qū)），將黨的政策、鄉(xiāng)村的變化等用蘭花筒的形式演唱出來，演出近200場次。

2023年，宜城蘭花筒培訓班開班，60多名曲藝愛好者共同學習研究，相互交流借鑒。

記者：對您來說，這項技藝意味著什么？您還有什么打算？

李紅英：學習曲藝，要“唱、念、做、打”樣樣精通，否則在舞臺上立不住。30多年來，蘭花筒伴隨著我的成長，并將伴隨我一生。

一直以來，我們結合單位業(yè)務創(chuàng)作和排演劇目，利用文化惠民紅色輕騎兵送戲下鄉(xiāng)、進校園演出活動機會，進行蘭花筒的展演普及；結合網絡媒體平臺，開展宜城蘭花筒知識講座；不定期舉辦培訓班，傳授藝術表演技法。

任何藝術門類，都要在繼承傳統(tǒng)的基礎上與時俱進，才能使藝術之樹常青。宜城蘭花筒也是如此，要不斷創(chuàng)新發(fā)展，才能使這一表演藝術“永葆青春”。（襄陽日報 全媒體記者 張亞婷 通訊員 黃雯琪 文/攝）